《家》：昆剧与巴金经典的跨时空对话在苏州首演

2月26日晚，昆剧《家》在苏州文化艺术中心大剧院隆重首演，标志着这一古老艺术形式与巴金经典小说之间的一次跨越时空的对话。在观众松厚的掌声中，昆剧界的先行者们将深邃的文学内涵与优雅的表演艺术有机结合，揭开了经典与现代对话的篇章。

此次首演是由江苏省苏州昆剧院倾情创排的，并获得艺术基金2025年度舞台艺术创作资助项目以及2024年度江苏重大题材文艺创作资助项目的支持。昆剧《家》将巴金的小说《家》这一描述封建大家庭悲欢离合的经典之作，巧妙地与昆曲这一传统剧种融合，呈现出全新的戏剧视角。

苏州昆剧院院长林琳表示，原著中年轻人的故事和对青春、自由与生命的探讨，这是昆曲一直以来擅长表达的主题。而在此次演出中，剧本的编排也对原著的核心精神进行了深刻的挖掘。编剧罗周在创作中把巴金这一角色引入，让他从书中的旁观者转变为推动情节发展的重要人物，使作品在情感的深度与广度上均得到了提升。

昆曲以其独特的美学特征与精致典雅的表现手法，一直以来都是中国传统戏剧的代表。现代观众的审美需求使当代昆曲制作面临着严峻的挑战，如何将古典美学与现代元素合理结合，成为了创作者们探索的重要课题。为了迎合这一时代潮流，许多传统经典作品被重新演绎，如青春版《牡丹亭》、新版《玉簪记》等，无一不蕴含着主创们对新美学的不断探索。

参与《家》演出的中国戏剧梅花奖得主、一级演员俞玖林，提到自己在现代昆剧中的挑战。他表示，昆剧的传统表演往往依赖于水袖和厚底，但在现代戏中，这些元素被去除，如何在程式化的表演中融入真情实感，成为他面临的重要课题。他说：“我希望通过我的塑造，让观众理解角色的身份与处境，以及他内心的懦弱与妥协，从而照见自己的状态，这也是剧作所传达的当代性所在。”

在视觉呈现上，《家》也紧跟现代潮流。舞美设计追求极致的干净与当代感，服装虽非传统戏服，却在色彩和质感上展现出极致的雅致与现代感，成功地将古典韵味与时尚气息相结合。这一切都使得昆曲《家》在保留传统美学的基础上，与现代观众的审美理念相得益彰。

朱栋霖教授对昆曲的新美学给予积极评价，认为这正是苏州昆剧院在“姑苏风范”基础上形成的新时代艺术理念，核心在于“守正创新”，既尊重传统又适应现代。

随着昆剧的复兴与传播，尤其是在高校中的推广，越来越多的年轻观众成为昆曲的支持者。东南大学艺术学院委书记赵天为提到，昆曲不仅在大学生中引发了广泛关注，更成为校园文化的重要组成部分。为了培养年轻的昆曲人才，东南大学于2024年8月6日开展艺术基金“青春版昆剧《牡丹亭》青年表演人才”项目，吸引全国29所高校的学生参与其中。

在过去的17年中，东南大学开展的“昆曲进校园”活动，日渐形成一股校园文化的新风，数万名学生在这一过程中走入了昆曲的世界。林琳也表示，苏州昆剧院将继续坚持“入校园培育年轻观众”的理念，推动昆曲的传承与发展。

昆剧《家》的成功首演，不仅为昆曲与现代观众之间架起了一座桥梁，更是对传统文化的传承与创新的一次深入探索。通过经典与现代的交流，昆剧将持续焕发新的生命力，赋予《家》这一古老故事以新的时代意义。无论是舞台上的表演，还是观众心中的共鸣，昆剧《家》都为我们展示了文化的无穷魅力。